RCAAP Repository

A partir da investigação de trabalhos de arte contemporânea que incorporam fungos como matéria de sua composição, o texto discute o apodrecimento dos nossos corpos na epistemologia ocidental. Considerando o imaginário das pinturas de natureza-morta e do cubo branco modernista, alguns artistas apontam ironicamente para a tradição da decadência da carne em prol da ascensão de uma condição de humanidade. A colaboração e incorporação da presença dos fungos é ameaça para a chave dicotômica que opõe natureza e cultura, humano e animal. Artistas que dão espaço para a interação com esses seres e que pensam socialmente seus corpos indicam a possibilidade de existência do não humano.

Desde janeiro de 2019, temos tido a oportunidade de realizar uma série de entrevistas com Cildo Meireles, além de outras visitas ao ateliê do artista. Esta entrevista, a primeira da série, trata do sonoro em diversas obras de Cildo Meireles, desde o final da década de 1960 até a década de 2010. O desenrolar da entrevista se dá entremeado por reticências que contemplam conversas paralelas à questão sonora e também muitas risadas com o artista e seus assistentes.

No summary/description provided

No summary/description provided

No summary/description provided

No summary/description provided

This article deals with a performance research in the process of creating ritual games, intertwining daily experiences with decolonial feminisms, ritual performance and symbols of the number three intrinsic to Exu. From a continuous letter addressed to Gloria Anzaldúa, it is discussed how decolonial theoretical concepts are connected with collective performance actions and the principles of the orisha. The present work investigates the crossroads as an expansion of the possibilities of being a woman, using the need for self-enunciation being so urgent to think about art, politics and daily life in the contemporary Latin scene.

This text presents the transcripts of the interviews conducted with the artists Simone Moraes and Sonia Gomes for the documentary Sentidos do fio, a project of one documentary about the motivations and reflections carried out by contemporary Brazilian artists whose research touches the investigation with thread as materiality and concept in this art. The interviews present an overview of the artists' relations with textiles, the insertion of practices, originally restricted to domestic spaces, in the contemporary art scene, the deconstruction and undoing of uses and expansion of language.

Dicionário Neonormal is a collective and collaborative work developed by students of the Arts undergraduate course at Universidade Federal Fluminense, Niterói, between November and December 2020 which, in its version for Revista Poiésis, is presented in the form of textual entries.

No summary/description provided

No summary/description provided

No summary/description provided

Sem resumo

Bicicruze foi um experimento artístico que aconteceu entre março e setembro, 2019, junto à comunidade residente no Distrito Cruzeiro dos Peixotos, Uberlândia-MG. Nesse contexto foram construídas, de maneira partilhada e colaborativa com um grupo de crianças, oito bicicletas não tradicionais. Apresento nesse ensaio visual parte do processo construtivo de três delas, as Bicis de Éric, Talison e Rick.

Interview with artist Rodrigo Braga based on his video work entitled Tólio. To support the conversation, the work Great Budha by Nelson Félix and the central idea of ​​the book The Natural Contract, by Michel Serres.     

No summary/description provided

No summary/description provided

No summary/description provided

No summary/description provided

No summary/description provided