Repositório RCAAP

Gaucher disease is a lysosomal disease caused by a mutation in the GBA1 gene. This gene encodes the lysosomal enzyme glucocerebrosidase (Gcase), which is responsible for the degradation of glucosylceramide into glucose and ceramide. Therefore, when a loss-of-function mutation occurs in the GBA1 gene, there is an abnormal accumulation of glucosylceramide in the lysosomes, responsible for the increase in volume of lysosomes. This disease presents a very wide spectrum of phenotypic manifestations, the most frequent of which is hepatosplenomegaly, and, in some situations, there may be involvement of the nervous system. Cilia are highly conserved and complex organelles that function as chemical and mechanical sensors of cells, presenting receptors for various signaling pathways such as Sonic Hedgehog (Shh) on their ciliary membrane. To try to understand which changes in genetic expression are associated with Gaucher disease, studies previously carried out in the laboratory of Prof.ª Dr.ª Maria Carmo-Fonseca compared, through RNA-seq, fibroblasts from apparently healthy individuals and individuals with Gaucher disease. Surprisingly, the bioinformatic analysis of these results showed changes in the alternative splicing pattern in a set of ciliary genes. The objective of this project was to try to understand how lysosomal dysfunctions culminate in changes in the regulation of genetic expression of primary cilium genes and whether these are reversible after treatment of Gaucher fibroblasts with recombinant Gcase, the enzyme used in the treatment of Gaucher patients. To this end, we morphologically analyzed the ciliary membrane and axoneme of primary cilia through the Arl13b and acetylated α-tubulin staining respectively, from Gaucher fibroblasts. After morphological analysis, we verified an increase in ciliary length in Gaucher fibroblasts compared to control one, which was reversed through treatment with Gcase. We also identified anomalies in the ciliary membrane and in the cilium axoneme of Gaucher fibroblasts, related to the pattern of acetylated α-tubulin that were slightly recovered upon treatment.

As videogames have developed over different genres and gameplay mechanics, so have the behaviours of the NPCs. The objective of this project is to create a system that procedurally generates narrative content based of dynamic NPC behaviour. The base idea is generating NPCs with different personalities that behave and respond differently in different situations as the different personality traits affect how easily they feel different emotions. This is done using widely accepted personality and emotion models, the OCEAN model and the Wheel of Emotions model, respectively. The personality traits affect emotions and that affects NPC behaviour, bringing out emergent behaviour that intertwine with each other and with the player’s as the NPCs are being stimulated by their surroundings. Two prototypes were made. The initial one was text based and influenced by games like Zork. The second prototype was the one that led to the final prototype, and gives an isometric view over the map where the player can walk freely and with invisible waypoints for villagers to make paths through. The prototypes were made using Unity. The player’s possible actions are roaming the map, communicating with the villagers, and using items. The messages and actions provoke responses in the villagers. These responses are based on their personalities, which are generated at the start of every game, along with a job that will give the villager exclusive actions. The characters can store memories that reference objects, locations and relationships. They are affected by and affect responses and actions. Characters are always calculating which action they will do next. Every action has a different scoring involving relevant parameters like emotion values, personality traits and relationship parameters. When a villager is feeling an emotion strongly, their facial expression and color will change.

A evolução da tecnologia no setor doméstico tem impulsionado uma maior oferta de equipamentos de uso continuado. Apesar desses sejam equipamentos de baixa potência, o seu uso prolongado e a elevada taxa de posse nas habitações conduz a um aumento do consumo de eletricidade. Neste contexto, esta dissertação de mestrado prende-se com a importância de definir medidas de poupança de eletricidade e de utilização dos equipamentos domésticos de uso continuado nos modos ativo e espera. Em Portugal, o setor residencial representa aproximadamente 18% do consumo total de energia final, sendo os equipamentos em stand-by um contribuidor importante uma vez que representa cerca de 11% do consumo anual de eletricidade no setor doméstico. Neste trabalho monitorizou-se o consumo de eletricidade do router, TV Box e televisor nos seus modos ativo e espera para analisar o papel dos ocupantes e dos equipamentos no consumo anual de eletricidade dos equipamentos e o custo evitado através de cenários de poupança. Para o router foram definidos dois cenários de poupança: um em que o router permanece ligado 18 horas e outro 12 horas. Quanto à TV Box e ao televisor, as horas de utilização foram agrupadas em três grupos de utilizadores em função das horas de utilização: ocasional, médio e intensivo. Foram, ainda, analisados quatro cenários de poupança para a TV Box: mantendo-a permanentemente no modo ativo sem utilizar o modo stand-by; alternar entre os modos ativo e o stand-by; utilizá-la com uma potência muito baixa (aproximadamente 0W) no modo stand-by; substituir a TV Box antiga por um modelo com potência inferior. Para o televisor foi definido um cenário: substituição do atual por um equivalente, mas mais eficiente, considerando os três grupos de utilizadores. Ao comparar as TV Boxes monitorizadas, verificou-se que a potência no modo de espera varia significativamente entre os modelos mais recentes e mais antigos. Verificou-se uma redução significativa de potência nos equipamentos fabricados mais recentemente, o que demostra o cumprimento dos regulamentos e diretivas em vigor, por parte das operadoras. Porém, não se observou por parte das operadoras uma política de substituição dos equipamentos mais antigos para benefício do consumidor.

Enterococcus spp. são bactérias comensais do trato gastrointestinal, encontrando-se igualmente dispersas no meio ambiente. Enquanto microrganismos patogénicos oportunistas, têm sido responsáveis por um elevado número de infeções associadas aos cuidados de saúde (IACS), devido ao seu potencial de virulência e multirresistência a antibióticos. No ambiente hospitalar, Enterococcus spp. contaminam uma variedade de superfícies bióticas e abióticas, o que favorece a sua transmissão e disseminação. Neste sentido, o objetivo do presente estudo foi o isolamento e caracterização de Enterococcus spp. do ambiente hospitalar e de amostras clínicas humanas, com foco na biovigilância da resistência a antibióticos. A coleção microbiana em estudo (n=276), composta por 128 isolados recuperados do ambiente hospitalar e 148 enterococos obtidos de amostras clínicas, foi primeiramente analisada por RAPDPCR, para se selecionar isolados geneticamente distintos. Os 115 representantes escolhidos foram identificados ao nível de espécie, tendo-se confirmado a predominância de E. faecalis e, de seguida, avaliou-se atividade hemolítica e a resistência a diferentes antibióticos (fenótipo de resistência e pesquisa de alguns genes associados). Enterococos de amostras clínicas revelaram maior capacidade hemolítica, em relação aos recuperados do ambiente hospitalar. Quanto à resistência antimicrobiana, observaram-se diferentes níveis de resistência entre isolados de diferentes origens e espécies e, alguns foram considerados multirresistentes (n=2 e n=9, consoante o critério aplicado). A pesquisa de genes de resistência mostrou a ausência de vanA em isolados resistentes à vancomicina, enquanto 67% dos resistentes à gentamicina apresentaram o gene aacA-aphD, estando ermB presente em 75% dos isolados fenotipicamente resistentes à eritromicina. Em conclusão, o presente estudo permitiu avaliar a prevalência de Enterococcus spp. em contexto clínico, bem como a resistência a antibióticos associada aos isolados em análise. Estudos direcionados para a monitorização de padrões de resistência são extremamente importantes para ajudar a controlar infeções e/ou limitar a propagação de enterococos resistentes a antibióticos no ambiente hospitalar.

This report presents a curricular internship carried out in a professional context at the Institute of Social Sciences of the University of Lisbon, which participates in the FoodLink network for the construction of the Strategy for Food Transition in the Lisbon Metropolitan Area. This report focuses on the area of Design for Sustainability and aims to explore possible ways of designing an anticipatory governance model based on the activities planned during the formulation of the strategy. Throughout this process, participation methods were implemented and developed, which played a fundamental role in the mapping of Initiatives and Stakeholders that had to be drawn up during the strategy characterization phase. Within this framework, the data collected was then systematized and an in-depth analysis of the accumulated information was carried out, resulting in the development of cartograms that present the information and make it possible to draw up a framework of the most relevant data as a way of thinking about an anticipatory governance model. Finally, there is a reflection on the lessons learnt during the internship and the possibilities for incorporating design into the participatory methods needed to develop a food transition strategy.

This theoretical-practical research focuses on tracing symptoms of alchemical origin within contemporary artistic practice. Alchemy, through symbolic and abstract agreements, is of interest in being tracked within the aesthetic universe, not only because it directly collaborates with natural phenomena and technological principles (which involves issues related to the relationship between man and nature), but also because it encompasses works that reveal the alchemical influence on the idea of transmutation—whether in formal, psychic, or conceptual signs manifested in the process and in the artwork. Furthermore, considering the theoretical nature of this research, alchemy emerges as a fundamental tool to provide a more authentic theoretical translation of the reactions and transformations that occur in artistic practice. The present research acknowledges and confirms that while there is an evident correlation between the two disciplines, it does not establish a direct causality that would compromise the distinct characteristics and autonomy of each discipline. With that in mind, the authors selected in this research are chosen and evaluated based on their empirical testimony within the intersection of these two human areas. It is important to note that this selection and evaluation do not intend to establish direct connections with theoretical frameworks, but rather to expose the fertile ground that exists within the pictorial universe. This research also relies on a set of literary works that mainly circumscribe reflections on this natural philosophy. These include Carl Gustav Jung's thesis “Psychology and Alchemy” (which provides a psychological framework), Juliana Alvarenga's theoretical work “A poética da Substância: Procedimentos da Alquimia em artistas contemporâneos” (assisting in Aristotelian philosophical analyses), Urszula Szulakowska's investigation “Alchemy in Contemporary Art” (exploring historical and aesthetic analyses), and James Elkwins's text “What Painting is: How to Think about Oil Painting, Using the Language of Alchemy” (that brings together an aesthetic and critical diagnosis of the direct relationship between alchemy and painting).

Throughout the years, anxiety disorders in children have become more prevalent, requiring tailored solutions to accompany this increase successfully. Although therapy exists, its two most common types, exposure through imagination and in vivo, have limitations associated with the maturity of children, high costs, and logistical problems. Virtual reality exposure therapy is becoming increasingly more common in the field, tackling some of the limitations raised by the other two approaches. Still, these VRET systems are often not developed with either the therapist or the children in mind, featuring confusing interfaces and situations that are too stereotypical and do not allow personalisation to their needs. In this thesis, we explore an approach where therapists can personalise the VR exposure therapy sessions to the needs of each child, being able to modify the VR scenarios directly in real-time. To do so, we developed VRTherapist, a VRET system that comprises two applications: a virtual reality application and a computer application. The virtual reality application allows the patient to immerse themselves in various environments, while the latter allows the therapist to control these environments directly with an interface. The development cycle featured informal meetings among the research team and therapists, which steered the development into a prototype ready for a study. This study gave us a lot of good feedback and suggestions towards current and new features that should be included, as well as understanding the current role of virtual reality in therapy as a bridge between imagination and in vivo exposure therapies. Finally, our VRTherapist system is easily expandable with new environments and features while being focused on the end-user. We also present a paradigm shift when designing VRET solutions: they should attend to patients’ and therapists’ needs from an interactivity and feature standpoint. Working clinicians should closely accompany development to build robust solutions.

The creation of inclusive schools is no simple process as it implies huge changes that might generate resistance and fears, which can undermine the process of change. Quite often the changes in the legislation do not correspond to changes in the conceptions and/or practices of the actors involved in the process. As such, it is important to study what is happening in schools and to understand how they are managing to implement the political changes and overcome the tensions and difficulties they face. This is a comparative case study, aimed at describing five mainstream school teachers, their beliefs and practices, and how these are related to other schooling conditions. This study raises some questions, namely about the importance of an adequate regular school teacher support and an adequate education.

Sintra Street Art Mapping is a project that aims to record, map and present artistic expressions, of an ephemeral nature, within the scope of Street Art, that populate Sintra municipality. This project is implemented through a web-based platform that presents these contents in the form of a map, an archive and a network of conceptual connections and which, in this way, perpetuates these artistic objects for future memory. Following an action-based methodology and implemented through a project proposal, the research is developed in three stages. First, we provide a theoretical framework about Street Art, seeking to identify its conceptual and historical genesis, its essential features and its main expression formats. In parallel, we address the implications that these artistic expressions may have in relation to social dynamics, in particular regarding countercultural affirmation in public space. Afterwards, three projects are studied which, through thematic coincidence (The Urban Art Mapping) and the structure and presentation of content (Forgotten Heritage, Living Archive), serve as a reference for the preparation of the project. Finally, the prototype of the interactive and participatory platform is developed. Comprising both a theoretical and practical dimension, this research allows, on the one hand, to understand the conceptual, formal and expressive scope of Street Art and to probe its relationships with social dynamics and, on the other hand, to configure an interactive and participatory platform which allows to register, archive, understand and present its expressions in Sintra. Responding to the initial research motivations, this project allows us to recognize the growing presence and relevance of Street Art in Sintra public space and also the importance of mapping, disseminating and reflecting on this artistic phenomenon, particularly regarding its relationship with local communities. In parallel, the web platform exemplifies the usefulness of interactive and participatory tools for recording and presenting these ephemeral artistic expressions and their potential to encourage reflection and assist future research on this topic

Neste trabalho foram desenvolvidos e caracterizados novos materiais compostos por nanopartículas magnéticas (ferro) como suporte de óxidos de molibdénio (MoOx) para aplicação como catalisadores na oxidação de sulfuretos. A preparação do catalisador teve início na síntese de nanopartículas de ferro, seguida de estabilização com sílica e ancoragem de grupos amina. A ancoragem de grupos amina permitiu a posterior ligação das nanopartículas de óxidos de molibdénio (MoO2 e MoO3). Os materiais obtidos foram devidamente caracterizados através de espectroscopia de infravermelho, e difração de raios-X de pós e por microscopia eletrónica de varrimento (SEM) e de transmissão (TEM). Após a síntese dos catalisadores, os mesmos foram testados em reações catalíticas de oxidação de sulfuretos a sulfóxidos e/ou sulfonas. Os produtos obtidos, sulfóxidos e/ou sulfonas poderão ser eventualmente utilizados na indústria farmacêutica e na engenharia de plásticos e polímeros. As reações foram realizadas variando a temperatura e outras propriedades como o oxidante, proporção de oxidante:substrato, solvente e substratos. Os ensaios catalíticos revelaram, na sua generalidade, resultados promissores tendo sido também estudada a recuperação dos catalisadores devido às suas propriedades magnéticas. Em quase todas as reações catalíticas estudadas ocorreu formação de sulfona, o objetivo deste trabalho. Nos ensaios realizados com o catalisador contendo nanopartículas de MoO2 obtiveram-se valores de rendimento e seletividade de 100% para a sulfona para os substratos sulfureto de difenilo e o sulfureto de metilo fenilo. Foi ainda verificado que para este catalisador a utilização de peróxido de hidrogénio como oxidante conduziu aos resultados mais promissores. A partir destes resultados é possível afirmar que o catalisador que apresentou os melhores resultados é o constituído por nanopartículas de MoO2 e que o mesmo deverá ser utilizado e estudado extensivamente como catalisador na oxidação de sulfuretos.

We say that we feel inspired when something has touched us in such a way that it demands that we do something. Thus, we resort to the metaphor of inhaling (or rather inspiring) the air suggesting that it is the fuel for our creative act. Several aspects make the notion of inspiration a particularly poignant case study: the persistence of its use, its origin in a historical period of undifferentiation between art and religion, the way in which a certain philosophical discourse tried to absorb it, as well as the suspicion that arouses today when someone still uses it. Through inspiration we can grasp the difficulty and bewilderment experienced when we strive to understand the permeability and transitivity of the artistic experience, its simultaneously interior and exterior, profoundly relational nature, and what this says about our “identity”. In the first part of this dissertation, I propose a reflection on the articulation between the creative gesture, the representational act and the process of subjectivation or the construction of identity, through an investigation of the notion of inspiration. More specifically, I propose to clarify the reasons for the ambivalence that we can feel towards this experience that has been given the name «inspiration», since it reveals an essential indeterminacy of the human being or what Philippe Lacoue-Labarthe called «constitutive impropriety». The theses of Richard Onians, Julian Jaynes and Jean-Pierre Vernant on the historical origins of subjectivity serve as the basis for a proposal for the historical origins of this ambivalence in Greek Antiquity. The contributions of Philippe Lacoue-Labarthe on mimesis, as well as those of Tomás Maia regarding the origins of the artistic image, guide the articulation between the aforementioned proposal and the current configuration of the ambivalence we may feel towards the experience of inspiration, while also translating it into an understanding of the artistic image and the silencing that it induces. This reflection on the relationship between the experience of inspiration, representation and the formation of identity is complemented, in the second part, by an analysis of the film The Captain (2018), by Robert Schwentke. Finally, in the third part, I present some images and texts from my artistic project, which I developed in parallel with the research and writing of this thesis, a project which has always acted as its driving force

Procura-se conhecer o cenário relativo aos investigadores portugueses (residentes em Portugal) na International Society for Knowledge Organization - ISKO. Identifica-se quem são membros ISKO residentes em Portugal que publicam em conferências e revistas desta entidade e qual a sua produção científica. Nesta linha, identificam-se os artigos da sua autoria publicados em atas de conferências e na revista científica desta entidade, a sua afiliação, percurso profissional e académico, a rede de relações entre autores e as principais tendências em termos de assuntos abordados. Numa abordagem qualitativa apoiada na Pesquisa Documental, traça-se um retrato emanado do universo português no âmbito da investigação ligada à Organização do Conhecimento, centrada na ISKO. A maioria destes textos surge publicada em atas de encontros científicos da ISKO. Verifica-se a existência de dezoito sócios residentes em Portugal, dos quais doze são autores de artigos da amostra, concentrados nas Universidades de Coimbra, de Lisboa, e do Porto. Identifica-se uma concentração de relações entre autores das duas primeiras Universidades, assim como do número de autorias de textos da amostra. A maioria partilha formação superior de base na área da História, os restantes na área das Línguas e Literaturas e Ciências e Tecnologias da Informação. Todos enveredam por formação pós-graduada na área da Ciência da Informação e, excetuando uma autora, tiveram da sua formação em Ciência da Informação na Universidade de Coimbra. Metade destes autores exerceu funções como profissionais da informação, enquanto a maioria exerce funções docentes universitárias em exclusividade na área de Ciência da Informação. Perceciona-se que os assuntos abordados remetem para questões ligadas à Representação da Informação, à Gestão do Conhecimento e Tecnologias para a Organização do Conhecimento, à Organização da Informação, e à Investigação e Competências.

O presente estudo visa analisar, comparando, alguns aspetos dos sacrifícios de Isaac e Ifigénia, como é que se originaram, foram decididos e resolvidos, atentando particularmente àquilo a que se conveio designar como o itinerário do sacrifício. Este itinerário consiste no caminho trilhado desde os momentos imediatamente anteriores aos sacrifícios, e que os proporcionaram, até ao seu desfecho. Para tal, basear-se-á no Génesis 22 e no mito de Ifigénia trabalhado na Oresteia de Ésquilo. Sendo certo que os sacrifícios de Isaac, na Bíblia, e o de Ifigénia, com diversas expressões na tradição Clássica, são episódios amplamente conhecidos também parece certo que não são episódios consensuais Para uns representam o sublime em todo o seu esplendor. Enquanto para outros representam um horror dos mais abomináveis e abjetos: a morte de um filho ou uma filha. Seria possível desobedecer a tão inquietante pedido?

This PhD thesis in Fine Arts, painting, consists of a transdisciplinary practical and theoretical project that seeks to question the meaning of representation of the transpersonal and numinous body in the context of contemporary art and culture, with a focus on the study of symbols and archetypes of the feminine spiritual universe. It comes from a moment of reflection on my praxis and the creative processes inherent to it, where myths and folk tales set the pace and feed the imagery for the realization of the artistic object as "dynamic" and transmedia matter. We see that this practice, which stems from the body (performative and psychic) and the verification of transpersonal psychology to analyze the theme of spirituality and the feminine, brings a new awareness (in the various dimensions - physical, psychic and spiritual) both on an individual and collective level, in which there is a paradigm shift in the male/female duality. In these artistic processes, art emerges as a service, which, acting in the field of performative practices of care and maintenance, generates an aesthetic of interconnectedness and social and ecological responsibility. I will seek to demonstrate how these aesthetic and conceptual devices can contribute to a deeper experience of the symbolic dimension of the representation of the body, and to the symbiosis between Art, Technology and Spirituality, in particular, how audiovisual resources (such as video, online digital videoconferencing platforms, etc.) contribute to female empowerment.

O presente trabalho pretende estudar a ficcionalização na escrita intimista em dois livros da autora Dulce Maria Cardoso, a coletânea de contos Tudo São Histórias de Amor (2014) e o livro de crónicas Autobiografia Não Autorizada (2021). Propõe-se uma reflexão sobre os traços autobiográficos dos textos, discutindo o “pacto autobiográfico” de Philippe Lejeune e sobre a sobreposição sugerida no corpus entre autor textual e o sujeito empírico. Será tido em consideração o facto de estarmos perante textos de géneros literários distintos. Para a análise da autorrepresentação presente no corpus, serão lidos também textos não ficcionais, como entrevistas da autora. Será discutido o modo como as experiências pessoais da autora se refletem na sua obra, em particular o regresso na ponte aérea de 1974, momento determinante na sua vida. Dada essa importância, o romance O Retorno e a temática da pós-colonialidade serão também estudados. Em textos em que memória e invenção se fundem são evocadas recordações de infância da autora: serão estudados esses “lugares de memória” e a relevância da infância na escrita do eu. As reflexões metaliterárias e a projeção de uma figura de autor são frequentes nestes textos. Nessa perspetiva propõe-se um olhar crítico perante a génese da escrita e a sua ficcionalização.

A perda e o desperdício de alimentos são um problema significativo que impacta a sustentabilidade social, económica e ambiental, resultando em quase 1,3 bilhões de toneladas de alimentos. Os subprodutos alimentares consistem em muitos compostos diferentes, como polifenóis, peptídeos, carotenoides, antocianinas e ácidos gordos, que foram propostos como novas fontes de moléculas bioativas. A produção de azeite resulta em resíduos sólidos e líquidos significativos (subprodutos), incluindo bagaço de azeitona e águas residuais de moinhos de azeite. As águas residuais de moinhos de azeite consistem principalmente em água lavada e processada e na fração aquosa dos sumos de frutas de drupa. Consequentemente, gerir as águas residuais de moinhos de azeite tornou-se um grande desafio, pois é um efluente poluente, mas contém compostos bioativos que podem ser recuperados e transformados em produtos úteis seguindo o modelo de economia circular. O conteúdo fenólico das águas residuais de moinhos de azeite inclui moléculas bioativas com propriedades antioxidantes, anti-inflamatórias e imunomoduladoras que oferecem inúmeros benefícios para a saúde, como a redução das doenças cardiovasculares, risco de cancro e inflamação. Tendo estas premissas em conta, este projeto foca-se na valorização e reciclagem de resíduos alimentares para produzir produtos de alto valor como matérias-primas sustentáveis. Micropartículas de maltodextrina com diferentes equivalentes de dextrose, contendo águas residuais de moinhos de azeite, foram obtidas utilizando a técnica de spray drying. Usando este processo, os produtos secos poderiam retornar à cadeia alimentar como novos produtos alimentares ou serem usados no campo farmacêutico. As micropartículas foram caracterizadas por propriedades físico-químicas (morfologia e distribuição de tamanho) e propriedades antioxidantes. Além disso, as propriedades pré-clínicas (citocompatibilidade) foram avaliadas. As micropartículas foram caracterizadas por ter uma morfologia suave e uma forma esférica com porções agregadas, mostrando distintas propriedades antioxidantes. O ensaio DPPH confirmou que as micropartículas possuíam atividade de eliminação de radicais livres, sugerindo que um aumento na concentração resulta num aumento na atividade antioxidante. As micropartículas com concentração de 1 mg/mL a 0,5 mg/mL apresentam-se biocompatíveis com células Caco-2 e com macrófagos murinos Raw 264,7. Isto sugere um material interessante para a indústria alimentar e farmacêutica, pois não só oferece o valor nutricional fundamental encontrado nos alimentos convencionais, mas também tem potenciais vantagens para a saúde.

A pandemia global causada pelo Coronavírus 2 da Síndrome Respiratória Aguda Grave (SARS-CoV-2) despertou uma necessidade urgente de compreender as interações do vírus com o hospedeiro humano a nível molecular. Os efeitos nocivos da Doença por Coronavírus 2019 (COVID-19) são cada vez mais atribuídos a danos imunopatológicos causados pelo aumento das citocinas pró-inflamatórias, estabelecendo uma ligação entre a tempestade de citocinas e as complicações graves da doença. As proteínas APOBEC pertencem a uma família de deaminases de citidina responsáveis pela edição da sequência de ADN e ARN, desempenhando papéis fundamentais numa vasta gama de processos biológicos, incluindo respostas imunitárias, propriedades antivirais e mutações genéticas. Neste trabalho, investigamos e reportamos dados sobre o efeito das proteínas estruturais do SARS-CoV-2 - Envelope (E), Spike (S), Nucleocápside (N) e Membrana (M) - na expressão das citocinas Interleucina 8 (IL-8) e Fator de Necrose Tumoral-alfa (TNF-α), e das proteínas APOBEC3s - APOBEC3B, APOBEC3F e APOBEC3G - nas linhas celulares humanas, Huh-7 e A549. Apesar de existir evidência científica acerca dos efeitos do SARS-CoV-2 na cascata inflamatória, a literatura atual referente ao impacto do SARS-CoV-2 na expressão das APOBEC é escassa. Desta forma, focámo-nos em conceber um protocolo para quantificarmos o efeito das proteínas estruturais do SARS-CoV-2 na expressão de citocinas inflamatórias e APOBECs acima mencionadas, através do método de qPCR. Os nossos resultados revelam uma relação complexa entre as proteínas estruturais do SARS-CoV-2 e a resposta imunitária do hospedeiro, visto que certas proteínas estruturais virais modulam a expressão de citocinas, contribuindo potencialmente para as respostas imunitárias desreguladas observadas nos doentes com COVID-19. Além disso, os resultados obtidos apontam para possíveis interações entre as proteínas virais e as APOBEC. Este estudo contribui para compreensão das interações vírus-hospedeiro no contexto da infeção por SARS-CoV-2 e fornece alguma informação sobre potenciais alvos terapêuticos com vista a atenuar as consequências imunopatológicas da doença.

No summary/description provided

O trabalho que se apresenta, tem como objectivo dar a conhecer e divulgar os numerosos desenhos que D. Carlos I realizou a Carvão I Lápis e a Pena I Tinta-da-china, de modo a se poder aprofundar o estudo da sua obra artística nomeadamente no que se refere a área do desenho. Após recolha dos elementos nas diferentes fontes, sua organização, tratamento e selecção, redacção do estudo e respectiva explicação numa determinada estrutura organizativa do material investigado, dividimos o material recolhido em seis temáticas diferentes: Marinhas, Paisagens, Retrato, Costumes, Animais e Diversos. Nascido e educado para ser rei, D. Carlos I demonstrou desde pequeno grande vocação e gosto pela área artística, em particular, pelo desenho. Estimulado nesta prática pelo seu pai e seu avô, recebeu também, uma esmerada educação no domínio das artes plásticas que contribuíram para o seu crescimento e reconhecimento individual como artista. Teve os melhores mestres de então como seus professores e destacou-se entre os artistas

As sociedades do século XXI enfrentam desafios que se relacionam com a gestão dos recursos naturais, um aspecto que vai ser preponderante nas formas de vida das gerações futuras. A educação para a sustentabilidade constitui, por isso mesmo, um ponto fundamental para que as interacções entre as diversas sociedades do século XXI e as suas relações com o ecossistema global se processem de forma a garantir uma gestão adequada dos recursos naturais, um desenvolvimento económico para todos, bem como uma atenuação das assimetrias sociais dos diferentes povos do planeta. Parece-nos que as sociedades ocidentais têm particular responsabilidade na promoção dos desenvolvimentos necessários, devido ao maior potencial económico e político que as caracteriza, com a inerente facilidade de acesso aos conhecimentos científicos e tecnológicos. É nesse sentido que a escola deve assumir um papel protagonista na sensibilização dos futuros adultos (e dos adultos de hoje) para os problemas transdisciplinares com que somos confrontados. Neste documento procurámos expor a nossa reflexão crítica, após uma revisão de literatura sobre a temática referida, que relacione as posturas epistemológicas e as concepções de ciência com as questões relacionadas com a educação para a sustentabilidade.